| arte conceptual ˈaɾ.te kon.θep.ˈtwal | Modalidad artística en que la idea o concepto es la obra misma, desplazando la habilidad técnica o el objeto físico a un lugar secundario. | En el arte conceptual, la propuesta de Duchamp de exhibir un urinario como escultura desplazó el foco de la pericia manual al gesto intelectual. |
| apropiación a.pɾo.pja.ˈθjon | Estrategia artística que consiste en tomar imágenes, objetos o textos preexistentes y recontextualizarlos para producir un nuevo significado. | La apropiación de iconos publicitarios por Warhol cuestionó las fronteras entre alta cultura y cultura de masas desde dentro del propio mercado del arte. |
| hiperrealidad i.peɾ.re.a.li.ˈðað | Condición posmoderna en que los signos y simulaciones ya no remiten a ninguna realidad exterior, sino que se constituyen como la única realidad. | Baudrillard sostuvo que Disneylandia es el paradigma de la hiperrealidad: no imita el mundo real, sino que disimula que el mundo real ya no existe. |
| simulacro si.mu.ˈla.kɾo | Copia sin original; representación que sustituye completamente al referente real hasta el punto de que este deja de importar o existir. | Los mapas que generan el territorio, y no al revés, son para Baudrillard el modelo del simulacro que define la cultura mediática contemporánea. |
| ironía posmoderna i.ˈɾo.ni.a pos.mo.ˈðeɾ.na | Distanciamiento reflexivo y autoconsciente que adopta el arte contemporáneo respecto a sus propias convenciones, géneros y tradiciones. | La ironía posmoderna de Koons al exhibir perritos de globo en acero inoxidable celebra y critique simultáneamente el kitsch de consumo masivo. |
| crítica institucional ˈkɾi.ti.ka ins.ti.tu.θjo.ˈnal | Práctica artística que examina, problematiza y subvierte las condiciones sociales, económicas e ideológicas de las instituciones del mundo del arte. | La crítica institucional de Hans Haacke expuso en el propio museo la red de intereses financieros y políticos que sostenían su colección. |
| estética relacional es.ˈte.ti.ka re.la.θjo.ˈnal | Paradigma artístico teorizado por Bourriaud que considera la obra como productora de relaciones humanas y situaciones de encuentro colectivo. | Las obras de Tiravanija, que consisten en cocinar arroz para el público, son el ejemplo canónico de la estética relacional que disuelve la autoría en la convivencia. |
| bioarte bjo.ˈaɾ.te | Práctica artística que utiliza organismos vivos, tejidos, ADN u otros materiales biológicos como medio expresivo, planteando cuestiones éticas sobre la vida. | Eduardo Kac creó con ingeniería genética un conejo fluorescente para su proyecto de bioarte, detonando debates sobre manipulación de la vida y propiedad artística. |
| net art net ˈaɾt | Práctica artística nacida en los años noventa que usa internet como medio, espacio y concepto, cuestionando la autoría, la distribución y la permanencia. | El net art pionero de JODI.org convertía el código fuente en obra visible, confrontando al usuario con la arquitectura oculta de la web. |
| détournement de.tuɾ.ˈnɑ̃ | Técnica situacionista que reutiliza elementos de la cultura dominante alterando su contexto y significado para volverlos contra el sistema que los produjo. | El détournement situacionista intervenía anuncios publicitarios insertando mensajes anticapitalistas que explotaban la misma seducción visual del original. |
| culture jamming ˈkal.tʃuɾ ˈdʒa.miŋ | Práctica activista que interfiere, parodia o subvierte los mensajes de la cultura de masas y la publicidad para revelar sus mecanismos ideológicos. | El culture jamming de Adbusters transforma logos corporativos en críticas al consumismo, devolviendo al espectador la agencia sobre los signos que le rodean. |
| espectáculo es.ˈpek.ta.ku.lo | Concepto debordiano que designa la forma de vida social en que las relaciones humanas se han reducido a relaciones entre imágenes mediadas y mercancías. | Guy Debord diagnosticó en 1967 que el espectáculo no es un conjunto de imágenes sino una relación social entre personas mediada por imágenes. |